孩子们从自身的衣着中了解了色彩的一般规律，从衣服的款式中接触到了最初的造型设计。这种感性认识是人们潜意识中的艺术种子，会在生命中的某一时间萌芽。

　　女儿小的时候爱听童话故事，经典动画片《白雪公主》的故事不知看了多少遍，从不厌烦。动画片中白雪公主那漂亮的公主裙让她十分羡慕，梦想自己能得到一件公主裙，穿起来像小公主一样漂亮。

　　生日那天，妈妈让一位乡村裁缝为女儿做一件白色的公主裙。但是，裁缝师傅给裙子镶上许多的花边，还刻意点缀了民族图案，裙子显得很土气，根本不像公主裙。女儿穿上裙子后，活脱脱一个放鹅的农村小女孩。但是，女儿却非常幸福，兴奋得满脸通红，眼睛闪闪发亮，觉得自己是世界上最美丽的公主。

　　为什么同样的公主裙，在父母的眼中难看，在女儿的眼中却漂亮无比？为什么裁缝师傅的“艺术创造”没有得到大人的认可呢？这是一个有趣的审美问题。

　　首先，女儿对故事主人公白雪公主赋予了同情、关心、喜爱等情感。在女儿的心里白雪公主的形象是美丽、完美的，因此，这件公主裙早已包含有情感的特质，不管这件裙子做得如何，只要与白雪公主沾边，它就是漂亮的。这应该是属于情感范畴的审美，孩子的审美基于浪漫的想象。

　　而父母知道这裙子出自西方的童话故事，它体现了西方的美学精神，同时对裙子的质量标准也十分清楚，对公主裙的审美判断是基于知识范畴的，同时也存在着对传统知识的盲从。

　　裁缝师傅从自己的审美经验出发，他对西方的文学艺术一无所知，对本民族的文化艺术也从不作抽象的思考，美与丑的认知都来自实践经验，或者来自对形象的直觉。他把民族图案漂亮的色彩移植到素色的裙子上，确信自己创作的是一件精美绝伦的艺术作品。

　　当然我们可以说这是“阳春白雪”与“下里巴人”的区别。但不能否认裁缝师傅的劳动是一种艺术创造。审美现象是一种文化现象，不同的文化圈有自己的审美文化。甚至男孩与女孩之间的审美差异也十分明显，特别是表现在对色彩的感觉上。我发现随我学画画的男孩子，对色彩的敏感普遍不及女孩子。写生时，男孩子喜欢对所画的对象作理性的分析，分析物体的固有色在环境色的影响下产生的变化。这种分析虽然深刻却也比较刻板，但这符合美术高考的要求，倒也无可厚非。

　　而女孩子天性爱美，一朵花，一块花布都会引起她们的兴趣，她们审美的第一课，往往是由一件漂亮的衣服开始的，对衣服的款式，色彩的搭配女孩特别敏感，她们从小就知道衣服能让自己变得漂亮，能够从春夏秋冬所穿的衣服中感知四季色彩的变化。春的嫩绿，让人明媚，夏装的活泼更显精神，冬天的黑白灰虽然是单色的，却高雅、素净、简朴。花格子短裙搭配牛仔服，加上鞋、包、围巾等配饰，让她们感叹秋天的绚丽，成熟。这是女孩子对色彩最初的认识，她们对色彩的理解，是直接的，感性的，这些女孩子在后来的系统学习中，大多不喜欢按常规画色彩，她们对色彩有自己的理解和偏好，怎么漂亮就怎么画，因此女孩子笔下的色彩一般都比男孩子理性的色彩更鲜活和更生动。以至后来她们设计出来的产品，色彩更受消费者的欢迎。

　　人们的审美情趣往往会受到第一次审美体验的左右，从而形成审美标准。因为人们对事物的感念是带有感情色彩的。在色彩学中，白色象征着纯粹、真理。人们看到白色就会很容易联想到光明、圣洁和神圣等等。白色的公主裙在女儿的心里是纯洁美丽的，因为它是白雪公主和白色小天鹅的象征。而黑色的晚礼服虽然在成人看来端庄、华丽，但孩子们却不愿意接受，因为在她们的意识里黑色代表着邪恶势力，让她们想起那个坏皇后。

　　黑色象征黑暗、罪恶。人们看到黑色会联想到葬仪、绝望和悲哀。当然黑色有时也代表刚正、鲁莽，我国传统人物中的黑包公，黑旋风李逵和猛张飞都是可爱的人物。所以说，黑色不能一概而论认为是不好的颜色。

　　儿童喜爱的动画片里，每个人的衣服色彩设计都非常考究。服装的色彩和款式是性格特征的象征。如果老师或父母在和孩子们看动画片时不失时机地启发孩子对色彩的认知，不失为一种不错的教学方式。但这需要家长们了解一点色彩学的常识，多读两本关于色彩的书。

　　当我们懂得色彩的一般规律后，我们就可以从一个新的角度去欣赏动画片中的人物和服装了。同时运用这些知识为自己的着装搭配出新的风格，让我们的生活更加丰富多彩。

　　女儿是在童话故事和动画片熏陶中成长起来的一代，言行举止多少都受到卡通漫画的影响，以模仿卡通人物着装为时尚。女儿成长的过程中曾有过许多漂亮的裙子，有过做工精细标准化的公主裙。但是在她的记忆中，只有乡村裁缝做的这件白色的裙子才是最漂亮的，是真正的公主裙。